1) 영화"레버넌트" 감독이 촬영조명을 쓰지 않은 이유
영화 전공 학생이 영화 장인정신의 복잡성을 파헤치면서, "레버넌트"는 전통적인 영화 제작 규범에 도전하는 놀라운 걸작으로 등장합니다. 주의를 요하는 한 측면은 감독 Alejandro G. Iñritu의 전통적인 조명 기술을 의도적으로 피하는 것입니다.
관습보다 자연주의를 받아들이다 "레버넌트"에서 인공조명을 포기한 이냐리투의 결정은 사실주의에 대한 헌신에 뿌리를 둔 의도적인 선택입니다. 영화의 서사는 용서받지 못하는 황무지를 배경으로 펼쳐지며, 전통적인 조명의 부재는 원시적이고 길들여지지 않은 환경의 자연을 증폭시킵니다. 햇빛과 불 같은 자연광원에 의존함으로써, 감독은 풍경의 가혹한 아름다움을 포착하고 등장인물들의 생존을 위한 투쟁과 관객의 연결을 강화합니다.
시네마 베리테를 통한 몰입감 있는 스토리텔링 최소한의 조명의 사용은 진정성과 다큐멘터리 같은 느낌을 우선시하는 스타일인 시네마 베리테를 향한 이냐리투의 성향과 일치합니다. 무대에 올려진 조명의 부재는 관객들이 등장인물들의 여정에 밀접하게 관련되어 있다고 느끼도록 하면서 즉각성을 기릅니다. 관객들이 등장인물들의 위험한 경험들 가운데 빠져들면서, 손에 들고 쓰는 카메라 작업은 영화의 몰입감에 더 기여합니다. 어둠 속의 상징 전통적인 조명의 의도적인 부족은 주인공의 여정에 스며드는 어둠을 상징하는 강력한 스토리텔링 도구가 됩니다. 거친 그림자와 희미하게 빛나는 장면들은 레오나르도 디카프리오에 의해 묘사된 영화의 중심인물인 휴 글래스에 의해 직면된 감정적이고 육체적인 도전들을 반영합니다. 어둠은 생존, 회복력 그리고 역경에 직면하여 인간의 정신을 움직이는 원초적인 본능에 대한 시각적인 은유가 됩니다.
전통적인 조명 설정을 피하면서 "레버넌트"는 촬영 감독 엠마누엘 루베츠키의 기술력을 보여줍니다. 자연 광원의 사용은 끊임없이 변화하는 환경의 조건에 대한 예리한 이해를 요구하며 꼼꼼한 계획이 필요했습니다. 이상적인 조명의 잠깐의 순간을 포착하는 루베츠키의 능력은 영화에 진정성의 층을 더하며 영화 풍경에서 돋보이는 기술적인 경이로움으로 끌어올립니다. "레버넌트"에서 전통적인 조명을 피하려는 이냐리투의 선택은 영화의 스토리텔링과 시각적인 영향력을 강화하는 대담하고 계산된 결정입니다. 감독과 촬영감독은 자연주의를 수용하고, 시네마 베리테 기법을 사용하고, 어둠을 상징적인 요소로 사용함으로써 몰입적이고 기술적으로 빛나는 영화 경험을 전달하며, 관객들에게 공감하고 영화 제작의 세계에 지속적인 인상을 남깁니다.
2) 영화"레버넌트" 비하인드 스토리
"레버넌트"에 대한 이냐리투의 비전은 야심적이었고, 전통적인 영화 제작의 경계를 허물었습니다. 캐나다 황야와 같은 외딴, 험한 장소에서 촬영하기로 한 결정은 영화에서 거의 볼 수 없는 진정성의 수준을 가져왔습니다. 사실주의에 대한 이러한 헌신은 주인공의 생존을 위한 투쟁을 강조하면서 이야기에 깊이의 층을 더합니다. Leonardo DiCaprio의 Hugh Glass에 대한 묘사는 그의 기술에 대한 그의 헌신의 증거입니다. 혹독한 기상 조건과 신체적인 어려움을 견디며, DiCaprio는 그에게 충분한 자격이 있는 아카데미 상을 안겨준 원초적이고 설득력 있는 연기를 보여줍니다. 그의 연기의 강렬함은 관객들에게 반향을 일으키며, 영화를 감정적인 진정성의 수준으로 끌어올립니다. 이 영화는 곰 공격 시퀀스의 획기적인 CGI 작업을 인상적으로 보여줍니다. 컴퓨터에서 생성된 이미지와 실제 효과가 매끄럽게 통합되어 내장적이고 끔찍한 경험을 만들어냅니다. 특히 이 장면은 감독과 배우 그리고 시각 효과 팀의 협업을 보여줌으로써 끔찍하면서도 시각적으로 놀라운 시퀀스를 만들어냅니다. 마틴 에르난데스와 론 벤더가 이끄는 몰입감 있는 사운드 디자인은 영화의 내장적인 영향에 또 다른 층을 더합니다. 울부짖는 바람부터 발 밑의 눈이 아삭거리는 소리까지, 모든 소리는 청중을 황야의 중심부로 이동시키기 위해 꼼꼼하게 만들어집니다. 류이치 사카모토와 알바 노토의 미니멀하면서도 강력한 악보는 풍경의 극명한 아름다움을 보완합니다.
"레버넌트"는 영화 제작에 있어서 협업과 혁신의 힘에 대한 증거입니다. 루베츠키의 명쾌한 영화 촬영술부터 이냐리투의 비타협적인 비전까지, 각각의 요소들은 영화의 성공에 기여합니다. 영화를 공부하는 학생으로서, "레버넌트"의 이면의 복잡한 요소들을 해부하는 것은 영화의 예술과 기술에 있어서 귀중한 교훈으로 작용합니다. 그것은 위대한 영화들이 단지 스토리텔링의 산물이 아니라, 창조성, 헌신, 그리고 기술적인 기술력의 교향곡이라는 것을 상기시킵니다.